人像攝影是以人物為主體,也就是要讓人物能夠從背景中突顯,一眼就看到。拍攝人物時的背景,可能單純如一面白牆,也可能是複雜的街道、建築,要如何讓觀賞者的視線停留在我們要表現的人物上?就要利用「對比」的衝突性來吸引目光。以下幾種對比模式,可以單獨使用也可以混合使用,做為思考人/景構圖時的參考:

1、清楚與模糊的對比
利用長鏡頭或大光圈縮短景深,使人物清楚,背景模糊,凝聚觀賞者的視線焦點,是人像攝影最常用的手法。

範例一

範例二

2、面積的對比
當畫面中的人物不只一位時,讓主要人物佔畫面的比例大於其他人,產生主從關係,觀賞者自然無法忽視。

範例一

範例二

3、線條的對比
當背景是單純規律的幾何線條時,呈自由線條的人物就會顯得突出,這是利用線條對比產生的效果,如範例一、範例二中,背景的牆壁和窗戶,都是直線、斜線的幾何構成,與人的自由線條恰為明顯對比。

範例一

範例二


4、色相的對比
人物與背景的顏色對比性愈強,愈容易突出。如範例圖中,紅色衣服與藍色水管就是很明顯的反差。


5、明度對比
拍攝人像時,使用反光板或人工光源補光目的之一就是提高人物臉部的明度,藉由人物與背景的反差,突顯人物。如範例圖中,以閃燈和反光板對人物補光,使其明度高於背後的樹木,同時這張照片也兼具色相對比,粉紅色的衣服與綠色的樹林,增加了人與背景的對比性。



6、明視度對比
如果我們將一張照片分成九宮格,如下圖所示,則圖中紅點以及所圍成的區塊明視度最高,將人臉位置擺放在明視度高的地方,會比其他位置顯眼。然而,因為人像攝影最常將臉部位置放在中央區塊,若人物表情張力不足,會讓照片缺乏獨特性,顯得普通。所以選擇讓人臉的位置擺在四個紅點附近,會讓畫面較有變化性,也增加了人與景物的互動機會,如範例圖中,人臉與拱門圓弧呈對角線相映,視覺可以延伸,照片更有可看性。