目的在訓練攝影者面對人的能力，因為七分身的構圖，攝影師與被攝者的距離無法太遠，攝影者必須克服直視被攝者目光的恐懼。但如果沒有把命題說清楚，大家回饋的照片，多數是不知所云的動作表情或是背影。之所以如此，一部分原因在攝影者不知道該如何自在的透過鏡頭正視約拍的對象(就算多數人拍的是自己熟識的朋友，甚至是家人)，原因之二當然就在被攝者也無法正常地跟鏡頭對話。所以攝影者乾脆隨機的捕捉，希望得到模特兒自然的神韻，但是希望歸希望結果卻常常不如預期，因為人的表情瞬息萬變，沒有意念的溝通，想拍到預期的神情談何容易！
因此第二課我會先簡單定義運鏡的人稱如下：在可對話的距離之內，只要模特兒眼神跟鏡頭對上我們稱為第一人稱鏡頭。只要被攝者完全無視攝影師，眼神不與與鏡頭交流，我們則以「第三人稱鏡頭」稱之！練習的科目則要求「第一人稱鏡頭」照片的比例必須高兩倍於「第三人稱鏡頭」。若能依此方法練習，必能大幅地跨越人像攝影的障礙！當「人稱」的定義不被理解時，偶而我會以「要臉」跟「不要臉」的照片來區分。不看鏡頭的側臉、背影以及距離很遠臉很小不好分辨的稱為「不要臉」。距離近且看鏡頭的正面、側面大臉(3/4臉)稱為「要臉」。由此區分我們不難知道絕大多數的人像照都是「要臉」的。
由於以上第二課的要求，所以一部分人認為ＭＤ應該要找「專業的」，為了更上一層樓就拼命參加團拍model的活動，設想model很會變換pose，不畏懼直視鏡頭，所以只要對焦、構圖、按快門，就可以快速地累積作品。這樣的想法真的是很常見，看他的照片分享多是cosplay、展場model或是打扮妖嬈肢體誇張的團拍model。如果把這樣的團拍當成一種休閒，那倒也無傷大雅，但是以拍過的場次來代表自己人像攝影的經驗或是接案的能力依據，恐怕就容易自我誤解了！要知道拍人像最難的部分莫過於「溝通」了！如何讓model放下內在的防備，進入攝影師預想的情境，並表現適當的肢體、情緒表情....。這無疑是所有人像攝影師成長進階時的惡夢！直接跳過這個階段，剩下的只是按快門的自嗨罷了！
